Michel Gondry continua..

A pesar de ser entre los directores, el más famoso, excéntrico y creativo, Michel Gondry ha seguido haciendo de las suyas con sus trabajos audiovisuales altamente impactantes. Y es que no sólo bastó con haber recopilado todos sus trabajados (además de sus compañeros: Spike Jonze y Chris Cunningham, que también salieron con el) desde Oui Oui hasta lo más reciente con los White Stripes, si no también incluye un gran paquete de comerciales y publicidades audiovisuales, todas con el mismo toque diferencial que sólo Michel tiene. Navegando en la red, encontré más cosas y regalos que ha hecho en la ausencia de los video-clips, comerciales interesantes con Coca Cola o con Gap, que verán a continuación.

Nótese en la siguiente publicidad de Gap, el cierto parentesco con el video Let Forever Be de los Chemical Brothers o de Come into my world de la guapa Kylie Minogue, esa visión por la confusión y redundancia visual, que sin embargo, no deja de impresionarnos.

click_

[ http://www.youtube.com/watch?v=dh6VlXpQE68 ]

pd_ no pude pegar la pantalla para verla enseguida, hay fallas con los márgenes del blog :S

The Doom Generation Soundtrack

Pocas bandas sonoras me han interesando con demasía, tal es el caso de Doom Generation.

Gregg Araki hizo un trabajo interesante para esos años (1995), se supondría que Doom Generation es un cliché básico de la rebeldía juvenil de los años noventa; quizás fue un poco exagerado y fuera de lo común con las escenas, pero con un dinamismo de actores -Rose McGowen la hizo- y con buena base fotográfica, consiguió llamar la atención entre los cinéfilos.

Y no sólo la propuesta visual tuvo cabida en esos años, el film fue embadurnado por una gran recopilación sonora muy peculiar. Consiguiendo participaciones como: Nine Inch Nails, Porno for Pyros, MC 900 ft Jesus, Love and Rockets y más.

Es atrayente como escena tras escena va seguida por una canción, aumentando el peso dramático en cada una de ellas; es como si en el fondo -casi como una radio- de cada una, estuviera sonando una canción apropiada a la escena, dándole una connotación diferente; esa ventaja hace aún más sugestiva la propuesta de Araki.

Es notorio, que Araki ha tenido influencias sonoras importantes de la subcultura musical, como es del gran sello artístico 4AD, la mayoría de canciones de la banda sonora comprenden bandas que brillaron en ese sello discográfico, tales como Cocteau Twins, Belly, This Mortal Coil -que aparece segundos en una de las escenas-, además de bandas trascendentes al noise de la época como Slowdive, Ride, Curve y otras más que enmarcan con genialidad aún más la atmósfera del film.

Una película totalmente recomendada, y si te consigues el soundtrack, pues te doblas.

pd: Para los desperates, pongo la lista completa del soundtrack :P

"Heresy" - Nine Inch Nails
"Double Coupon" - Babyland
"Religion (Pussywhipped Mix)" - Front 242
"Drag Me Down" - God Lives Underwater
"Alison" - Slowdive
"This Heaven" - Love And Rockets
"First Dark Ride" - Coil
"On The Wheel" - Curve
"Christianity (The Adrian Sherwood Mix)" - The Wolfgang Press
"Dogs Rule The Night" - Porno For Pyros
"One (The Full-On Jack Dangers Mix)" - Bigod 20
"But If You Go" - MC 900 Ft. Jesus
"Sometimes Always" - The Jesus & Mary Chain
"Penetration" - The Jesus & Mary Chain
"Soul Driver" - Meat Beat Manifesto
"Paradise Now (Remix)" - Meat Beat Manifesto
"Leave Them All Behind" - Ride
"Undertow (The Spooky Mix)" - Lush
"Slut" - Medicine
"Summerblink" - The Cocteau Twins
"On" - Aphex Twin
"Groovy Is My Name" - Pizzicato Five
"Violator" - Extra Fancy
"Dancing Gold" - Belly
"Already There" - the Verve
"Blue Skied An' Clear" - Slowdive

Thom Yorke - The eraser

Suena algo indescriptible.

Estos días que se suponen deben ser de sosiego, pero se han vuelto contrariados, aunque en el fondo sé que no lo están, pero lo tomaré así, ya que estas actitudes existenciales algo aturdidas evocaron a que The Eraser estuviera entre mis oídos toda la semana. Quizás sean cuestiones de la vida que te llega ese audio preciso para ocasiones ?especiales? o justificadas, la mayoría no sólo adornan, refuerza y empodera la situación.

Conversando con una amiga, mencionamos la dualidad existente entre Thom Yorke/Radiohead y Björk, que los dos han pasado por el mismo proceso de cambio sonoro, y que destacamos que existe un eje central entre sus álbumes, como es el OK Computer y el Post, dos grandes regalos de los noventa que marcaron una etapa prodigiosa en el mundo de la música; no quería desviarme del tema, pero era preciso recalcar eso.

El disco recién lanzado de Thom Yorke lo logra, aunque es ineludible que ha dado más de la tendencia electro-bizarra que ha ido tejiendo durante los tres últimos trabajos con Radiohead. The eraser, analyse, black swan connotan en todo momento, instancias densas y extrañas, clásicas del estilo de Yorke, siempre renovadas y cada vez aún más extrañas, aunque cabe mencionar que desde Amnesiac tanto como Hail to the thief, no se han hecho un discos más corrosivos y penetrantes como estos. Lo que si se espera, es algún video que enmarque aún más sus logros audiovisuales.

?..The more you try to erase me / The more, the more / The more that I appear..?